Lehet, hogy ez a bejegyzés nem tűnik teljesen érdekesnek az Ön számára - kevés a reprodukció, minőségük sok kívánnivalót hagy maga után (nekem azonban úgy tűnik, hogy ezt egyszerűen lehetetlen fényképeken átadni), sok szöveg (figyelmeztetlek el) – de nagyon szerettem volna emlékeztetni a nagyszerű Mesterre, aki egész életemet egyetlen projektnek szentelte. EGY - de melyik!!! Moszkvai fotós és kiadó Jurij Holdin - az egyetlen, akinek sikerült a szinte lehetetlen: nemcsak a Ferapontov-kolostor Szűz Mária születése székesegyházának Dionysius összes freskóját örökítette meg fényképezőgéppel, hanem az innovatív fényképezési módszereknek köszönhetően sikerült átadnia azokat is. szín, textúra, térfogat, arányok, ami a szakemberek szerint a fotótechnika modern szintjéhez képest is egyedülálló. Amúgy Moszkva lakosai és vendégei megtekinthetik műveit - a Megváltó Krisztus-székesegyház Ortodox Művészeti Múzeumában most Jurij Kholdin fotós alkotásaiból látható állandó kiállítás. Emellett egy vándorkiállítás is látható a „Dionysius freskóinak fénye a világ számára” című projektjéből.



Szóval, Jurij Ivanovics Holdin. Nem. Először Dionysius, vagy inkább freskói. 2012. szeptember 21-én 510 évesek lettek a Ferapontov-kolostorban a nagy Dionüsziosz híres freskói. A Ferapontov-kolostor Szűz Mária születése székesegyházának freskói a 11-15. századi középkori orosz művészeti kultúra egyetlen emlékművei Oroszországban. egy komplett festményciklussal (ezt hangsúlyozom, különben azt gondolod, hogy ez az egyetlen), eredeti formájában megőrizve. Csak ezért van egyedi jelentésük, nem beszélve arról, hogy mesterük írta őket, akit kortársai „bölcsnek”, „ebben a kérdésben mindenekelőtt hírhedtnek”, „a festészet első művészének” neveztek Oroszországban. . A freskófestés területe körülbelül 700 négyzetméter. és a művész mintegy háromszáz kompozícióját tartalmazza. A Ferapontov-kolostor freskói szerepelnek az UNESCO Kulturális Világörökség listáján, és szerepelnek az orosz népek kulturális örökségének különösen értékes tárgyainak állami kódexében. Nem fogok írni a zseniális Dionysiusról és a Ferapont-kolostorról.


A Ferapontov-kolostor együttese szövetségi jelentőségű történelmi és kulturális emlékmű a Vologda régió Kirillovszkij kerületében.



Dionysius freskói a Boldogságos Szűz Mária születése székesegyházban

Jurij Holdin 1954. augusztus 15-én született. 1979-ben végzett a Művészeti Egyetemen, a VGIK-en. Moziban dolgozott. 1990 óta elmerült az ortodox témákban, és elkezdett fényképezni. Ebben az időszakban bérelte a Spaso-Preobrazhensky Solovetsky kolostort. Fotóiból albumot ad ki "Moszkva nekropolisz. Novogyevicsi kolostor". Elkezd dolgozni a "Frescoes of Rus" sorozaton. 1995 óta fotózza Dionysius freskóit a Ferapontov-kolostorban. A munka eredménye a „Dionüsziosz freskóinak fénye a világnak” című oktatási projekt volt, amelynek keretében 2006-ban a Jurij Holdin által megörökített Dionüsziosz-freskóit állították ki az Állami Tretyakov Galériában, az Új Manézsban a „A Az ortodoxia fénye” című oktatási karácsonyi felolvasások (2007), Orosz Állami Humanitárius Egyetem, Novgorod, Kostroma, Jaroszlavl, Szentpétervár részeként. A mester egyik legjelentősebb munkája az elmúlt években a „Through the Veil of Five Centuries: An Intimate Encounter with the Frescoes of the Bölcs” című művészeti album volt. Jurij Holdin a Frescoes of Rus' Alapítvány egyik alapítója és elnöke volt. Szakmai tevékenységét Oroszországban és más országokban folytatta.





Dionysius és fiai 34 nap alatt festették meg a Ferapontov-kolostor Szűz Mária születésének templomát. Holdin 10 évig fotózta ezeknek a freskóknak a komplexumát! Nemcsak az összes falfestmény lefedése annyi időbe telt. A mester munkáit tekintve emlékszik a „fotózás” szó szó szerinti fordítására - „fényfestés”. A freskókat jellemzően éjszaka, mesterséges megvilágítás mellett fényképezik, ami meglehetősen merev kontúrokat eredményez, áthatolhatatlan fekete árnyékfoltokkal. A legrosszabb az, ami a templom homorú felületére van írva. Jurij Holdin szerzői módszere lehetővé teszi a napközbeni fotózást: „Dionysius freskóinak színének közvetítésére egy napsütéses nyári napot vettünk, amikor az okker fellobban, ünnepi fényben világít, és egyúttal ezt érzékelni is lehet. liturgikus alkalomként, amikor kigyúlnak a gyertyák és olyan meleg arany színűre festik az okkert, és a kék és kék színek kissé megnyugszanak. És csak ezután kezdtünk el sikeres lenni. De ez a munka nem a sokszorosítás vagy a fényképezés területén fekszik, mert ez már egy belső színpadi forgatás. Természetesen dolgoztunk fénnyel, térrel és képpel, így Dionysius kompozícióinak képével is. Vagyis minden fontos volt számunkra – az ablak, a keretek, az esztrich, a padló, az ajtó és természetesen a freskók.” Ez egy egyedülálló munka, egyszerre művészi és tudományos. Az elkészített anyag kimagaslóan magas minőségi reprodukciója a fényfizika és a színtudomány területén innovatív fejlesztésekkel jár együtt. Maga Holdin mindig egy fordítóhoz hasonlította magát – az ikonfestészet nyelvéről a fényfestészet, vagyis a fényképezés nyelvére fordított. És itt is, mint minden fordító munkájában, a legfontosabb a maximális művészi és szemantikai pontosság elérése. Nem egy kis retusálás, vagy ahogy most mondanák, photoshop. Még a repedések is olyanok, mintha élnének. A fotós ráadásul a 20. századi művészettörténeti technikákkal ellentétben nem freskókat reprodukált, hanem a térrel kezdett el dolgozni.



Szűzanya a trónon Gábriel és Mihály arkangyalokkal

Myrai Szent Miklós

Szűz Mária születésének székesegyháza - északkeleti része


Első Ökumenikus Tanács


Gábriel arkangyal (freskótöredék) Angyali Üdvözlet ") - bal; " Ó, mindent éneklő anya"

"Angyali Üdvözlet"


"Mária álma és simogatása"


"Mária fürdője"

"A mágusok imádása"


"Örül Neked... „Szűz Mária szentekkel


Házasság a galileai Kánában

Nagy Mártír György

Igaz József. A freskó töredéke" Repülés Egyiptomba"

Jurij Holdin munkáival egy kolomenszkojei kiállításon ismerkedtem meg. Hogy őszinte legyek, nem azonnal értettem, vagy inkább rájöttem, hogy ezek fényképek. Odahajoltam hozzájuk, hogy jobban lássam. Egy vad gondolat cikázott a fejemben: "Tényleg leszedték a falról és bekeretezték?" A túlságosan valósághűen bemutatott Dionysiust nézve nem azonnal érthető, hogy a fényképes freskók mögött sokkal valóságosabb egy másik mester hatalmas munkája, akinek a szemén keresztül most a freskókat láthatjuk, mint a katedrális natív falaiban. Azok, akik legalább egyszer jártak ott, megértik, hogy egy félórás kirándulási program nem elég ahhoz, hogy „megölelje a mérhetetlenséget”. De lehet messzire menni, és nem jut el a katedrálishoz - a Megváltó Krisztus-székesegyház kiállításának megnyitóján Kirill moszkvai és az egész Russ pátriárka beszélt saját szomorú élményéről. Ráadásul magában a katedrálisban a jelenlét hatását keltő fotófreskók kompozíciós pontossága és színezése is lehetővé teszi, hogy sok mindent láthassunk perspektivikus torzulások nélkül. Például azok, akik ellátogattak a Ferapont kolostorba, nem láttak ilyen Keresztelő Jánost. Ez a kép magas, láthatósága a fénytől, a fény pedig a napszaktól, az évtől és az időjárástól függ. Holdin művei – egy múzeumban elérhetetlen – lehetőséget biztosítanak arra, hogy úgy lássák a freskókat, ahogyan maga Dionysius látta őket.


"Példabeszéd a bölcs és bolond szüzekről" . Metszet a középső hosszanti hajó mentén

Metszet a középső kereszthajó mentén – nyugati nézet. Miután megkapta a jó hírt, Mária elment anyja nővéréhez, Erzsébethez, Zakariás pap feleségéhez, Keresztelő János leendő édesanyjához.

Szűz Mária születésének székesegyháza - a nyugati portál külső festménye

Szűz Mária születése székesegyház északi falának töredéke

Jurij Ivanovics Holdin munkája nem volt megrendelés, és nem finanszírozták. Egyetlen támasza a családja, a felesége volt, aki nem panaszkodott (bár sokat kellett áldoznia), hogy férje befejezze az ősi remekmű forgatását. Holdin nem kötött kompromisszumot sem a felvétel, sem a nyomtatás minőségét illetően. Megsemmisítette azokat a nyomatokat, amelyek egy kívülálló számára meglehetősen tisztességesnek tűntek, de az ő szemszögéből nem egyeztek a ferapontovi freskók színével. Azt az érvet, hogy ez pénzkidobás, egyáltalán nem fogadták el. Minden fotója egyedi: minden keretből egy-egy szerző nyomata marad. Ha a fotózásra alkalmazzuk, ez paradoxon. Holdin azonban nemcsak a fényképezéssel foglalkozott, hanem az ikonfestészet nyelvéről a fényfestészet nyelvére való fordítással is. Mesteri és hűséges fordítás. A fotós készsége nem választható el az ősi orosz művészet mély megértésétől. Isten tudja, mennyi időt szentelt a művész a freskók fényképes sokszorosításának egyedülálló módszerének kidolgozására. Jurij Holdin előtt mindez titok marad. A Moszkva délelőtti forgatása közben halt meg - 2007. július 29-én, vasárnap, hajnali öt körül -, lezuhant annak az épületnek a 11. emeletéről, ahol élt. A párkány, amelyen a Mester állt, összeomlott...

Megértem, hogy sok a szöveg, de ne légy lusta, kérjük, olvassa el Guzel Agisheva cikkét. Jobban meg fogod ismerni ezt a csodálatos embert és Mestert.

Volt egy ilyen aszkéta, Jurij Holdin, aki felfedte előttünk a nagy orosz ikonfestőt, Dionysiust - a Ferapontov-kolostor freskóinak szerzőjét.

A Ferapontov-kolostor Dionysius freskói 510 évesek. Legyünk őszinték: kevesen jutnak el oda. És még ha eljut is oda, nem fog sokat látni. Mindössze 15 percre engedik be őket, ezalatt az ikonfestészet legtapasztaltabb, legélesebb szemű embere sem képes megragadni Dionysius zsenialitását. De! Volt egy ilyen aszkéta, Jurij Holdin, aki felfedte előttünk Dionysiust. És ez nem túlzás. Munkáinak értékeléséhez el kell jönnie a Megváltó Krisztus-székesegyház kiállítására. Ez a kiállítás folyamatosan bővül a fotós archívumából származó új alkotásokkal, és a pátriárka áldásával mostantól állandó lesz.

Az 1990-es évek elején Holdin már jól ismert személyiség volt – az asszociatív fotózásért nemzetközi díjakat kapott. Tudnék kereskedelmi fotózást csinálni és pénzt keresni. De „mindenki választ magának nőt, vallást, utat”. 1992-ben Szolovkiba ment, hogy a kolostor sorsán keresztül beszéljen Oroszország sorsáról. Nagy sorozatot forgattak a „Solovetsky Golgotáról” és a kolostor visszatéréséről. Anélkül, hogy megértésre várt volna, hatalmas mennyiségű munkát dobott ki, és csak egy kis albumot sikerült kiadnia Olaszországban. Később egy orosz északi zarándoklaton egy barátommal, Jurij Kublanovszkij költővel megálltam a Ferapontov-kolostorban. Ez véletlenül történik? Láttam Dionysius freskóit a Szűzanya születése templomában, és már nem tudtam elszakadni tőlük. Ferapontov lett élete értelme. Jurij Ivanovics Holdin 12 éven keresztül, tragikus haláláig annak szentelte Dionysiust, hogyan mutassa meg az embereknek ezt a híres, de lényegében ismeretlen remekművet a világnak torzítás nélkül.

Abban az időben helyesnek tartották a freskókat éjszaka, durva elülső mesterséges megvilágítás mellett forgatni, hogy valódi színt közvetítsenek. Holdin lerombolta ezt a sztereotípiát. Arra gondolt, milyen fénykörnyezetre gondolhatott Dionysius a templom festésekor? Elkezdtem tanulmányozni, hogy a természetes fény hogyan befolyásolja a katedrális tér- és színérzékelését. Keresésének megerősítése Olaszországból érkezett - a „Giotto Padovában” kiállítással együtt, amelyet 2004-ben hoztak Oroszországba. Az olaszok fából megépítették a kápolna makettjét, és belülről Giotto freskóiról készült fényképekkel borították be. Lakás. Ezen valaki nevetett, és konzervnek nevezte. És Holdin már tudta, miért támadt ez az érzés. Ezért egy szuper feladatot tűztem ki magam elé: az érzés olyan legyen, mintha egy katedrális egyszínű terében találnád magad.

Egy egész évig tanulmányoztam a falfestményeket, számolgattam, hogy milyen fényben derül ki a legharmonikusabban Dionysius színe, hogy se meleg, se hideg festék ne domináljon, hogy az okker világítson, és a káposzta tekercs villogjon, ott legyen. ne legyenek hézagok és elkerülhetetlen fekete árnyékok: És megtaláltam az egyetlen helyeset a hangvilla feladat megoldására: délben, napsütéses napon - ekkor derül ki Dionysius terve. Természetesen ez az isteni liturgia csúcspontja! De a nappali fény nagyon változékony, ami azt jelenti, hogy nappali fényviszonyok között lehetetlen helyesen átadni a színt? Holdin megtalálta a maga szűk módját a probléma leküzdésére. Hét évbe telt a fény- és színvisszaadás legbonyolultabb technológiai problémáinak megoldása, hogy a szemlélő a templom fény-levegő terében lebegő képek túlvilágiasságának érzetét keltsék. És végül, ahogy egy pap-művész fogalmazott, „megmutatta Dionysiust a világnak, a földi világ egyetlen árnyéka nélkül”. „Through the Veil of Five Centuries” (2002) című albuma globális jelentőségű esemény lett. 300 kompozíció, vagy 700 „négyzet” festmény! Minden volt itt – hangerő, szín, fény, textúra. Valójában - magának Dionysiusnak a faksza! Egyébként a fakszimileről: Dionysius nem írta alá alkotásait, ez nem volt szokás az ókori orosz ikonfestőknél. De a Ferapontov-kolostor Theotokos-székesegyházának születésénél egy aláírást hagyott a templom északi ajtajának mólójában: „És Deonisius írástudók, az ikonkészítő gyermekeivel. Uram, Krisztus, mindenek Királya, mentsd meg őket, Uram, az örök gyötrelemtől."

Holdin kiállítási munkái egyedülállóak – minden kísérleti példányt, amelynek színe meghaladja a fél százalékot, ő semmisítette meg. Határozottan megértette Dionysius iránti felelősségét: „Nem szabad, hogy utánam házasság maradjon.” Kholdin műveinek reprodukálása a legnehezebb feladat. Abban a hitben, hogy a „digitális” csak egy köztes információs termék, a fotózás alapjául egy diát, a freskóhoz hasonló vízbázisú tárgyat használt. És minden alkalommal a kívánt méretre szkennelve egy különleges csengetést ért el: minden kompozíciót a legkisebb minőségromlás nélkül közvetített, hogy a nézőnek az az érzése legyen, hogy magát a freskót látja. És ezt elérte – sokan feljönnek és megérintik:

Holdin szakmai igényeiről már életében legendák keringtek. Sokakat felbosszantott vele. Korábban a művészettörténészek szavakkal jellemezték, mit kell felvállalnia egy potenciális nézőnek a hitet: az angyal ruhája ilyen és olyan színű, a szárny ilyen és olyan: És tessék, itt vannak Dionysius munkái, a legcsekélyebb nélkül. torzítás! Ha bemész a templomba, nem így fogod látni: nem tudod, melyik napszakban engednek be oda, és akkor is 15 percre! A kandidátusi és doktori tézisek Mont Blanc-jai pedig a tudományos interpretációnak nevezett rituáléikkal és nyílt gegeivel a pokolba kerültek! Mert jött egy ilyen okos „fotós”, aki 12 évnyi komoly, aszkéta munkája során, tehetségtől, megérzéstől, belátástól vezérelve, tetőtől talpig felforgatta az egészet.

A Dionysius bemutatásával Holdin példátlan kutatási lehetőségeket adott nekünk, és ennek az áttörésnek köszönhetően a legérdekesebb dolgokat már felfedeztük. Nem apróságok, de talán a legfontosabb az ikonfestő munkásságában: láttuk Dionysius műveinek világító középpontját. A szovjet időkben - érezd a különbséget - üres központnak hívták! De kiderült, hogy egyáltalán nem üres, hanem világító. Mert az ikonfestő, Dionysius a legfontosabb dolog az isteni tabor fényének közvetítése volt! Így Holdinnak köszönhetően öt évszázaddal később tárult elénk Dionysius alkotásainak kedvenc fénye.

2006-os forgatást nézek – Jurij Holdin és Savva Jamscsikov sajtótájékoztatót tart a Tretyakov Galériában. Holdin jóképű, könnyű, mintha tollal húzták volna, nyitott, tiszta arccal. Nyugodtan, egyszerűen beszél. És amikor egy évvel később forgatás közben leesett a 12. emeletről, senki sem hitte el, hogy baleset volt. A természetellenes repülési útvonalról beszéltek, és büntetőeljárás indult. De Katya, a felesége és leghűségesebb asszisztense nem akar erről beszélni. Élvezettel beszél a vállalkozásáról, nevet, eszébe jut, hogy egyszer panaszkodott neki pénzhiányra, a mindennapi életre, a gyerekekre: elvégre a családi költségvetésből évekig szinte minden személyes pénze a család fejlődésére ment el. projekt. És válaszul egy újszövetségi mondás jelent meg az íróasztala fölötti falon: „Jaj nekem, ha nem hirdetem az evangéliumot.” Úgy gondolta, hogy az embernek készen kell állnia Isten irgalmának befogadására. Készen állt.

Guzel Agiseva

Cikk „Dionysius második eljövetele”. "Trud" újság a 169. számból, 2012. november 20.

A Ferapontov Belozerszkij Szűz Születés Kolostor a 14-15. század fordulóján, a Moszkvai Nagyhercegség politikai befolyásának terjeszkedésének időszakában alakult, mintegy 400 éven keresztül a világ egyik kiemelkedő kulturális és vallási oktatási központja volt. a Belozersky régió.

A Ferapontov-kolostor története néhány kulcsfontosságú ponton érintkezik az orosz központosított állam kialakulásának korszakának fontos történelmi eseményeivel, és szorosan kapcsolódik a 15-17. századi Moszkvában lezajlott fő történelmi eseményekhez: II. Sötét Vaszilij nagyherceg elfogása és megvakítása, „az egész Rusz első uralkodója” hatalmának megteremtése » III. Iván, IV. Iván első orosz cár születése és uralkodása, a Romanov-dinasztia megalakulása, Nikon pátriárka száműzetése.

Hagyományosan a Ferapont-kolostor alapítási dátuma 1398. Ekkor Ferapont, Belozerszkij Szent Kirill munkatársa, külön telepedett le egy dombon két tó, a Borodajevszkij és a Paskim között. Néhány évvel később, Andrej Dmitrijevics belozerszki herceg ragaszkodásának engedelmeskedve, Ferapont Moszkva közelébe ment Mozhaiskba, és megalapította második kolostorát - Luzhetskyt.

A Ferapontov-kolostor széles körben ismertté válik Belozerszkij Cirill, tiszteletreméltó Martinian tanítványának, II. Vaszilij gyóntatójának tevékenységének köszönhetően, aki 1447-1455 között volt. a Szentháromság-Sergius kolostor apátja.

A 15. század második felében - a 16. század elején a Ferapontov-kolostor jelentős szellemi, kulturális és ideológiai központjává vált Belozerye-nek, az egyik híres Transz-Volga-kolostornak, amelynek vének komoly befolyást gyakoroltak Moszkva politikájára.

A Kirillo-Belozersky kolostorral együtt az orosz feudális nemesség számos képviselőjének (Andrej és Mikhail Mozhaisky, Vaszilij III, Ivan IV és mások) hagyományos istentiszteleti helyévé válik. Falairól a 15-16. század fordulóján. Az orosz egyház kiemelkedő hierarchái jelentek meg, akik aktívan részt vettek az ország belső életében - Joasaph (Obolensky) rosztovi és jaroszlavli érsek, Perm és Vologda püspöke, Philotheus, Suzdal Ferapont püspöke.

Ugyanakkor ide száműzték azokat a jelentős egyházi személyiségeket, akik az állam egyházi hatalmának elsőbbségéért küzdöttek (Spiridon-Száva fővárosi, Nikon pátriárka). Itt dolgoztak Martinian, Spiridon, Philotheus, Paisius, Matthew, Efrosyn könyvírók és Dionysius ikonfestő.

Az egész 16. század a kolostor virágkora volt. Erről tanúskodnak a világi és szellemi hatóságok, elsősorban IV. Vaszilij III és Elena Glinskaya, Ivan IV zarándokútra jön a kolostorba. A kolostor 1534-ben indult letéti könyve a közreműködők között „Staritsky, Kubensky, Lykov, Belsky, Shuisky, Vorotynsky... Godunov, Sheremetev hercegeket” és másokat nevez meg. Itt említik Szibéria, Rosztov, Vologda, Belozerszk és Novgorod uralkodóit is.

Szent Márton ereklyéinek felfedezésével, majd szentté avatásával megnő a kolostor iránti figyelem, ami hozzájárul a betétek és a bevételek növekedéséhez.

Belozerye leggazdagabb örökségéhez - a Ferapontov-kolostorhoz a 17. század elején. több községhez, mintegy 60 faluhoz, 100 pusztasághoz, több mint 300 paraszthoz tartozott.

1490-ben, amikor a rosztovi kézművesek felépítették Belozerye első kőtemplomát, a Szűz Mária születése székesegyházát, megkezdődött a 15-17. századi Ferapontov-kolostor kőegyüttesének kialakítása.

A 16. században A kolostorban épül a monumentális Angyali üdvözlet templom refektóriummal, állami kamarával, kiszolgáló épületekkel - kőszárító, vendégkamra, szakácskamra. A litván pusztításból kilábalva, a 17. század közepén. a kolostor a Szentkapun kaputemplomokat, a Martini-templomot és a harangtornyot emeli.

1798-ban a zsinati rendelettel felszámolták a Ferapontov-kolostort.

A 19. században, a plébánia idején a leszűkített kolostori területet kőkerítés vette körül.

1904-ben a kolostort kolostorként újra megnyitották, majd 1924-ben újra bezárták.

Jelenleg a Ferapontov-kolostor műemlékei között található a Dionüsziosz Freskómúzeum, amely történelmi, építészeti és művészeti múzeum-rezervátum státusszal rendelkezik. A 20. század elején keletkezett múzeum az 1930-as-1960-as években egyetlen őrrel védte a műemlékeket. 1975-től megkezdődött egy modern múzeum kialakítása, amely kutatási és oktatási központtá alakult, amely a Ferapontov-kolostor együttes egyedülálló műemlékeiről terjeszti az ismereteket a múzeumi munka különböző formáival. 2000 végén a Ferapontov kolostor Dionysius festményeit tartalmazó együttese felkerült az UNESCO világörökségi listájára.

A kolostorépületek talán az egyetlenek az orosz északon, amelyek megőrizték minden jellegzetes dekorációjukat és belső terüket.

A Ferapontov-kolostor freskói

A Ferapontov-kolostor freskói

Mint minden középkori művészet, az ókori orosz művészet is természeténél fogva együttes, monumentális. Ezért többet veszít, mint egy másik korszak művészete egy múzeumi kiállítás körülményei között. Az egyes ikonfestészeti alkotások természetes környezetükből kiszakítva, rossz távolságból, rossz környezetben, rossz megvilágítás mellett érzékelve nagyrészt elvesztik hatásuk erejét. Ebben az értelemben különös jelentőséget kap a Ferapontov-kolostor születési székesegyházának festménye. Ez egy komplett együttes. És bár nem minden eleme maradt fenn a mai napig - a katedrális külső megjelenése megváltozott, az ikonosztázt eltávolították - a fő magot mégis megőrizték. Ennek az együttesnek a legfontosabb tulajdonsága megmaradt: a festészet, amely elválaszthatatlanul kapcsolódik az építészethez, valóságos építészeti és térbeli környezetben létezik. A templom magasan a tó feletti dombon áll, nyugati homlokzata az alatta lévő, a part menti útra néz, amely Kirillovba vezet. A kolostor főkapuja ugyanerre az útra vezet. És bár maga változott az évszázadok során, mindig is ez a szempont volt a fő szempont a templom felfogásában. A 16. század elején, amikor homlokzatát nem torzították el az átalakítások, már messziről látható volt Dionysius portálfestménye. Nehéz megmondani, milyen távolságról volt látható a festmény, de természetesen távoli érzékelésre tervezték, főleg, hogy nem magától a földtől indult, hanem a magas veranda szintjéről, amely a festmény ajtajához vezetett. az alagsorba emelt templom. Nem nehéz elképzelni a dionüszoszi portál örömteli színeit a monoton északi táj hátterében. A tóvidék természete szerény színű: szürkés-zöld fű és fák, ezüstszürke tavak tükrei, vadvirágok, sárga és fehér. Itt csak az égbolt lehet szokatlanul fényes, főleg esténként. Néha a vörös minden árnyalatában lángol, a lágy rózsaszíntől a sötétliláig, arany árnyalatokkal, sokszínű szivárvánnyal és még az északi fény visszaverődésével is. A tóparti kövekből kivont helyi festékekkel szinte teljes egészében Dionysius freskói nem földi, hanem mennyei tájat adnak vissza. Talán a „földöntúli” ízük a művész északi égboltról szerzett benyomásainak köszönhető, ami szokatlan volt számára. De a legfontosabb persze az, hogy Dionysius festményei nem a földi, hanem a mennyei világot ábrázolták - ezért színeiknek „hegyinek” kellett lenniük. A Születés Székesegyház színekben tündöklő portálja a kapuk képe volt, amely „ebből a hiú és múló szegény életből ebbe a véget nem érő korba”* vezet.

A középkori templom belseje ilyen vagy olyan formában mindig a másik világ, a paradicsom képéhez kapcsolódott. A különböző országokban és különböző időszakokban ez a paradicsomi kép más-más módon került bemutatásra, de mindig szín- és fényátalakulással jelent meg. A középkor nézetei szerint a fény és a szín, vagy inkább a szín-fény, a sugárzó szín vagy a színes fény bizonyos általános, oszthatatlan elképzelése alkotta a szépség fő minőségét, isteni lényegét. A bizánci templom belsejét mozaikok alakították át, ragyogásukat a mennyei ragyogással társították. A gótikus katedrális belsejében ólomüveg ablakok játszották a mozaikok szerepét. Változó égésük a katedrális hatalmas elsötétített terében a mennyei Jeruzsálemhez is asszociációkat ébresztett.

A premongol korszak rusz építészetében megőrizték a bizánci figurális szimbolikát. A 10. századi krónikákban a templomot kertnek nevezik, amelyet Isten jobbja ültetett*. Ma már nehéz meghatározni, hogyan értelmezték ezt a paradicsomi képet a 14-15. századi orosz templombelsőben - festményeiket és dekorációikat túlságosan hiányosan őrizték meg. De természetesen nagyon fontos szerepet játszottak bennük a fény- és színlenyomatok. A lámpák és gyertyák fénye, a drágakövekkel kirakott arany ikonkeretek fénye, a drága selyemmel, arannyal, ezüsttel és gyöngyökkel hímzett lepelek, brokátruhák, edények és a füstölők füstje különleges világos színű környezetet teremtettek. Ami a festészetet illeti, úgy tűnik, hogy az ikonok intenzív színeikkel és felületi ragyogásukkal erőteljesebb akkordot alkottak, mint a sokkal visszafogottabb palettára festett freskók. Mindenesetre a 14. század végétől, a többszintes ikonosztáz építésekor magára összpontosította a figyelmet, és látta el a fő szemantikai és dekorációs funkciókat.

A fény szerepének kérdését egy középkori templom belsejében még nem vizsgálták kellőképpen. Kétségtelen, hogy a mesterséges és természetes világítás óriási szerepet játszott a belső tér figurális koncepciójában. Szimbolikus jelentését a belső térben bizonyos mértékig még az olasz reneszánsz építészet is megőrzi, különösen a 15. század második felében, abban az időben, amikor a neoplatonisták eszméi széles körben elterjedtek. A priori vitatható, hogy az orosz templomépítészetben a fény szimbolikája fontos szerepet játszott. Nyilvánvaló, hogy az orosz templomokban a fény tisztelete nagyobb mértékben kapcsolódott közvetlen forrásához - a gyertya lángjához, a lámpa tüzéhez. Ez részben a súlyosabb éghajlati viszonyokkal, részben az ősi, kereszténység előtti hithagyományokkal magyarázható. Az ókori Rusz népe fukar volt művészi benyomásaik kifejezésében, mégis jelentős, hogy a szépségben, a könnyedségben és a sokszínű égi „jelekben” gyönyörködve nem beszéltek templomaik uralmáról. Fantáziájukat mindenekelőtt a templomdísz ütötte meg: „becsületes keresztek és csodálatos ikonok... arannyal és ezüsttel és gyöngyökkel és drágakövekkel díszítettek, és arannyal hímzett lepelek...”*. Nehéz elképzelnünk, hogyan nézett ki a vlagyimiri Nagyboldogasszony-székesegyház belső tere természetes fényben. Most sötétnek tűnik, úgy tűnik, a 15. században is ugyanilyen sötét volt, és főleg gyertyák és lámpák fényére tervezték. Ez az egyenetlen fény, ez a félhomály a koncentráció, az önelnyelés különleges állapotát hozta létre. Rubljov festménye mindenesetre figyelmes, következetes szemlélődésre, minden külsőtől való elszakadásra és önelégülésre készült. A túlvilági, örök világ képét ezen a festményen az utolsó igazságos ítélet, a mély belső újjászületés és megtisztulás gondolata társítja. A Ferapontov-kolostor Születés-székesegyházának belseje talán az első ismert példa Ruszországban a fény figuratív felhasználására, mint olyanra, annak megfoghatatlan lényegére. A fény szimbolikus és esztétikai kategóriaként is megjelenik ebben az alkotásban. Úgy tűnik, van valamiféle belső kapcsolat az ilyen megértés és Dionysius színezésének napközbeni jellege, a festményében a világító színek bősége között - fehér, kék, amely nemcsak szimbolizálja, hanem látszólag is ábrázolja a fényt. Talán itt jogos azoknak az esztétikai kategóriáknak a visszhangját látni, amelyekkel Dionysius Moszkvában, az olasz Fioravanti által épített Nagyboldogasszony-székesegyházban dolgozott.

Ferapontovo község fölé emelkedő, egyedülállóan szép együttes, amely világméretű történelmi emlékmű. Jelenleg az UNESCO listáján szerepel. A kolostor története közvetlenül kapcsolódik azokhoz a jelentős eseményekhez, amelyek Moszkvában a 15-17. Itt, a Szűz Mária születése székesegyházban számos freskót őriztek meg, amelyet a híres ikonfestő, Dionysius festett.

Kolostor együttes

A Ferapontov-kolostor egy dombon épült, a Borodaevszkij és Pavszkij tavak között, amelyeket a kis Paska folyó köt össze. Összeállítása harmonikusan ötvözi a különböző évszázadok építészeti részleteit. Különösen érdekes a Szűz Mária születése székesegyház. Ez a kolostor főtemploma, melynek építése 1490-ben kezdődött. A székesegyháztól nem messze, 1530-ban épült az Angyali üdvözlet-templom, 1640-ben pedig megkezdődött a Szent Márti-templom építése.

Hogyan alakult a kolostor

A Ferapontovot 1397-ben alapította Ferapont, az ősi Poskochin család leszármazottja. A szent negyvenévesen tett szerzetesi fogadalmat a moszkvai Szimonov-kolostorban. Itt kötött barátságot Belozersky Kirill szerzetessel. Együtt hallgatták Radonezh Sergius prédikációit, aki gyakran látogatott a kolostorba. Engedelmességének eleget téve Ferapont északra ment Beloozeróba. A szentnek tetszett a zord északi régió, és egy kicsit később úgy döntött, hogy visszatér oda hőstetteiért. Ezúttal Kirill szerzetessel együtt mentek északra. Itt alapították meg a Kirillo-Belozersky kolostort.

Egy idő után Ferapont megalapította kolostorát a Pavskoe és Borodaevskoe tavak közötti dombon. Eleinte egy remeteként épített cellában élt. Sok nehézséget kellett elviselnie. Idővel szerzetesek kezdtek jönni hozzá, akik cellákat is építettek itt. Így fokozatosan ez a hely kolostorrá változott.

Fénykor

A Ferapontov-kolostor széles körben ismertté vált Martinian szerzetes, Kirill Belozersky tanítványa erőfeszítéseinek köszönhetően, aki a testvérek ragaszkodására az apátja lett. Az orosz nemesség leghíresebb képviselői egykor itt jártak imádni - Elena Glinskaya, IV. Vaszilij és mások. A 15-16. A kolostor falai közül kerültek ki az orosz egyház legkiemelkedőbb alakjai - Philotheus vologdai és permi püspök, Jaroszlavl és Rostov Joasaph püspöke és mások. Idővel a kolostor száműzetés helyévé vált azoknak a prominenseknek, akik az egyház fennhatóságáért küzdöttek az államban - Nikon pátriárka, Spiridon-Száva metropolita stb.

Többek között a Ferapontov-kolostor volt a legnagyobb birtoka is. A 17. században A kolostornak mintegy 60 faluja, háromszáz parasztja és 100 puszta volt.

Pusztulás

Annak ellenére, hogy a 15. és a 17. század között számos kőépületet emeltek a kolostorban, soha nem vált igazi erőddé. Kerítése a 19. századig fából készült. Ez volt az oka annak, hogy 1614-ben lengyel-litván rablók lerombolták a kolostort. A kőépítést csak 25 évvel az invázió után folytatták. Éppen azért, mert a kolostor leromlott, köszönhetjük a freskók eredeti formájának megőrzését. A kolostor nem volt gazdag, ezért a festmények felújítására nem került sor.

1798-ban a Zsinat rendeletével a kolostort felszámolták. 1904-ben ismét kolostort nyitottak itt, de ezúttal a nők számára. Nem sokáig létezett – egészen 1924-ig. A kolostor területén ma Dionysius freskóinak múzeuma található.

Dionysius ikonfestő

1502-ben Dionysius ikonfestőt és arteljét meghívták a Ferapontov-kolostorba. Feladata a Születésszékesegyház kifestése volt. Addigra Dionysius már híres volt, és vezető moszkvai mesternek számított. Első komoly megrendelését 1467 és 1477 között kapta. Ekkor felajánlották neki, hogy részt vegyen a Szűz Mária születése templom tervezésében 1481-ben egy másik fontos feladatot kezdett el - ikonokat készíteni a Nagyboldogasszony székesegyház (Moszkvai Kreml) ikonosztázához. A mester egyszerűen nagyszerűen kezelte a megrendelést, és azóta a moszkvai festőiskola megszemélyesítője lett.

Ferapontov kolostor. Dionysius freskói

A Szűz Mária születése székesegyházában látható Dionysius freskói a mester egyetlen falfestménye, amely máig fennmaradt. Mielőtt a homlokzatot megváltoztatták a 16. században. a rajta ábrázolt alanyok messziről látszottak. Mihályt a kapu két oldalán is ábrázolják. A portált „Szűz Mária születésének” jelenetei és a „Desus” freskó díszíti. A tetején egy medál látható Krisztus képével. Az ajtó fölé Dionysius magának az Istenszülőnek a képét helyezte el, körülvéve Mayumi Kozma és Damaszkuszi János. Ez a freskó válik a Szent Szűznek szentelt, egymással összefüggő cselekményképek kezdetévé. A középső áspis Hodegetria Isten Anyját ábrázolja egy trónon ülve, előtte térdelt angyalokkal. A templomban más freskók is találhatók, amelyek Szűz Máriát ábrázolják. A Ferapontov-kolostor mindenekelőtt a Szűzanya születése székesegyház festményeinek köszönhetően híres.

A templomi festmények jellemzői

A templomfestési rendszer nagyon szigorúan és tömören van megszervezve. A freskók az épület építészeti adottságait figyelembe véve készültek. Egy másik különlegesség, amely harmonikussá teszi a templom kialakítását, a kompozíció elsajátítása. Ez mind a freskók elhelyezésének, mind az egyes parcelláknak tulajdonítható. A rajzot a vonalak rugalmassága és egyben lakonizmusa jellemzi. Minden kép súlytalannak tűnik, felfelé irányítva. A festmények zsúfoltak és dinamikusak. Annak érdekében, hogy az összes freskót a cselekmény sorrendjében megtekinthesse, többször körbe kell járni az egész templomot.

Dionysius freskóinak másik jellegzetessége a színek lágysága és az elegancia. A képeken a fehér, égkék, sárga, rózsaszín, cseresznye és világoszöld tónusok dominálnak. A háttérben az ikonfestő főleg élénk kék színt használt. A festékeket feltehetően Moszkvából szállították a művészhez. A színvilágban leggazdagabb festmények a dob alatti és a rugós íveken lévő medalionok. Elvégzésük során tiszta színeket és keverékeket egyaránt használtak.

A Szűz Mária születése falat magabiztosan nevezhetjük Dionysius kreativitásának csúcsának. Érdekes tény, hogy a Ferapontov-kolostor összes freskója mindössze 34 nap alatt készült el (augusztus 6-tól szeptember 8-ig). És ez annak ellenére, hogy összterületük 600 m2.

Ferapontov Luzhetsky kolostor

A 15. században Beloozero Andrei herceghez, Dmitrij Donszkoj fiához tartozott. 1408-ban Feraponthoz fordult azzal a kéréssel, hogy alapítson kolostort Mozhaisk városában. Hosszas töprengés után a szent beleegyezik, hogy az új kolostor apátja legyen. A parton épült Luzhetsky nevet kapta. 1420-ban itt állították fel a Szűz Mária születésének székesegyházát. A Luzhetsky-kolostortól nem messze ma egy gyógyvizű forrás található. Szent Ferapont kútjának hívják. A legenda szerint maga a szent fedezte fel.

Szent Ferapont 1426-ban bekövetkezett haláláig a Luzsetszkij-kolostorban maradt. 1547-ben szentté avatták. Ereklyéi ma is a Szűz Születés székesegyházban nyugszanak. A Vologda és a Luzhetsky Ferapont kolostorok ma a középkori orosz kultúra legértékesebb emlékei.

A Ferapontov Belozerszkij Szűz Születés Kolostor a 14-15. század fordulóján, a Moszkvai Nagyhercegség politikai befolyásának terjeszkedésének időszakában alakult, mintegy 400 éven keresztül a világ egyik kiemelkedő kulturális és vallási oktatási központja volt. a Belozersky régió.

A Ferapontov-kolostor története néhány kulcsfontosságú ponton érintkezik az orosz központosított állam kialakulásának korszakának fontos történelmi eseményeivel, és szorosan kapcsolódik a 15-17. századi Moszkvában lezajlott fő történelmi eseményekhez: II. Sötét Vaszilij nagyherceg elfogása és megvakítása, „az egész Rusz első uralkodója” hatalmának megteremtése » III. Iván, IV. Iván első orosz cár születése és uralkodása, a Romanov-dinasztia megalakulása, Nikon pátriárka száműzetése.

A Ferapont kolostor alapításának dátuma hagyományosan 1398. Ekkor Ferapont szerzetes munkatársa külön telepedett le egy dombon két tó, a Borodajevszkij és a Paskim között. Néhány évvel később, Andrej Dmitrijevics belozerszki herceg ragaszkodásának engedelmeskedve, Moszkva közelébe ment, Mozhaiskba, és megalapította második kolostorát - Luzhetskyt.

A Ferapontov-kolostor széles körben ismertté válik Belozerszkij Cirill, tiszteletreméltó Martinian tanítványának, II. Vaszilij gyóntatójának tevékenységének köszönhetően, aki 1447-1455 között volt. a Szentháromság-Sergius kolostor apátja.

A 15. század második felében - a 16. század elején a Ferapontov-kolostor jelentős szellemi, kulturális és ideológiai központjává vált Belozerye-nek, az egyik híres Transz-Volga-kolostornak, amelynek vének komoly befolyást gyakoroltak Moszkva politikájára.

A Kirillo-Belozersky kolostorral együtt az orosz feudális nemesség számos képviselőjének (Andrej és Mikhail Mozhaisky, Vaszilij III, Ivan IV és mások) hagyományos istentiszteleti helyévé válik. Falairól a 15-16. század fordulóján. Az orosz egyház kiemelkedő hierarchái jelentek meg, akik aktívan részt vettek az ország belső életében - Joasaph (Obolensky) rosztovi és jaroszlavli érsek, Perm és Vologda püspöke, Philotheus, Suzdal Ferapont püspöke.

Ugyanakkor ide száműzték azokat a jelentős egyházi személyiségeket, akik az állam egyházi hatalmának elsőbbségéért küzdöttek (Spiridon-Száva fővárosi, Nikon pátriárka). Itt dolgoztak Martinian, Spiridon, Philotheus, Paisius, Matthew, Efrosyn könyvírók és Dionysius ikonfestő.

Az egész 16. század a kolostor virágkora volt. Erről tanúskodnak a világi és szellemi hatóságok, elsősorban IV. Vaszilij III és Elena Glinskaya, Ivan IV zarándokútra jön a kolostorba. A kolostor 1534-ben indult letéti könyve a közreműködők között „Staritsky, Kubensky, Lykov, Belsky, Shuisky, Vorotynsky... Godunov, Sheremetev hercegeket” és másokat nevez meg. Itt említik Szibéria, Rosztov, Vologda, Belozerszk és Novgorod uralkodóit is.

Szent Márton ereklyéinek felfedezésével, majd szentté avatásával megnő a kolostor iránti figyelem, ami hozzájárul a betétek és a bevételek növekedéséhez.

Belozerye leggazdagabb örökségéhez - a Ferapontov-kolostorhoz a 17. század elején. több községhez, mintegy 60 faluhoz, 100 pusztasághoz, több mint 300 paraszthoz tartozott.

1490-ben, amikor a rosztovi kézművesek felépítették Belozerye első kőtemplomát, a Szűz Mária születése székesegyházát, megkezdődött a 15-17. századi Ferapontov-kolostor kőegyüttesének kialakítása.

A 16. században A kolostorban monumentális épületek refektóriummal és kiszolgáló épületekkel - kőszárító, vendégkamra, szakácskamra - épültek. A litván pusztításból kilábalva, a 17. század közepén. épül a kolostor.

1798-ban a zsinati rendelettel felszámolták a Ferapontov-kolostort.

A 19. században a plébánia idején a leszűkített szerzetesi területet bekerítették.

1904-ben a kolostort kolostorként újra megnyitották, majd 1924-ben újra bezárták.

Jelenleg a Ferapontov-kolostor műemlékei között található a Dionüsziosz Freskómúzeum, amely történelmi, építészeti és művészeti múzeum-rezervátum státusszal rendelkezik. A 20. század elején keletkezett múzeum az 1930-as-1960-as években egyetlen őrrel védte a műemlékeket. 1975-től megkezdődött egy modern múzeum kialakítása, amely kutatási és oktatási központtá alakult, amely a Ferapontov-kolostor együttes egyedülálló műemlékeiről terjeszti az ismereteket a múzeumi munka különböző formáival. 2000 végén a Ferapontov kolostor Dionysius festményeit tartalmazó együttese felkerült az UNESCO világörökségi listájára.

A Ferapontov-kolostor együttese

A Ferapontov-kolostor műemlékegyüttese Dionysius festményeivel ritka példája a 15-17. századi orosz északi kolostoregyüttes megőrzésének és stilisztikai egységének, feltárva a kolostor kialakulásának idején jellemző építészet jellegzetes vonásait. Orosz központosított állam. A Ferapontov-kolostor együttese a 17. század óta gyakorlatilag változatlan természeti környezettel való harmonikus egység ékes példája, kiemelve az északi szerzetesség sajátos szellemi szerkezetét, ugyanakkor feltárva az északi gazdasági szerkezet sajátosságait. parasztság.

A kolostorépületek talán az egyetlenek az orosz északon, amelyek megőrizték minden jellegzetes dekorációjukat és belső terüket.